В Даугавпилсе состоялся показ художественного фильма «Уля» режиссёра Виестурса Кайришса, посвящённого детству и юности легендарной баскетболистки Ульяны Семёновой.
Перед сеансом создатели картины рассказали зрителям, почему главную женскую роль исполнил мужчина, как в Латгалии искали подходящий дом для съёмок и с какими трудностями столкнулись актрисы, которым пришлось учиться играть в баскетбол в манере 1960-х годов. На встрече побывала и «Чайка».
Фильм не только о баскетболе
Ульяна Семёнова – одна из самых известных спортсменок Латвии, легендарная баскетболистка рижской команды ТТТ, двукратная олимпийская чемпионка, многократная чемпионка мира и Европы. Но фильм «Уля» рассказывает не столько о её спортивных достижениях, сколько о девочке из Медуми, которой предстоит покинуть привычный маленький мирок, переехать в Ригу и найти своё место среди незнакомых людей.
В этой истории взросления баскетбол дарит обещание будущей славы, но важен он совсем не этим. Для Ули это шанс обрести уверенность в себе, друзей и чувство принадлежности. Не случайно момент, когда тренер впервые вручает девушке мяч, напоминает картину «Сотворение Адама». Уля буквально рождается у нас на глазах.
Мужчина в роли Ули: как появилась идея фильма
Перед показом в Даугавпилсе о работе над картиной рассказали режиссёр Виестурс Кайришс, продюсер Гунтис Тректерис и художница-постановщик Иева Юрьяне.
Главную роль в картине исполнил Карлис Арнольдс Авотс. Именно он поделился своей мечтой сыграть Ульяну Семёнову ещё на первой встрече с Кайришсом, который тогда искал талантливых актёров для театра Дайлес.
Режиссёр пообещал ему эту роль, но задумка на несколько лет затерялась среди других театральных проектов.
Позже, уже во время работы над фильмом «Январь», Кайришс услышал, как Авотс рассказывал о своей идее оператору, и понял: это должен быть не спектакль, а фильм.
По словам режиссёра, приглашение мужчины на главную женскую роль не было специально придуманным художественным приёмом. Он изначально увидел эту историю именно с Авотсом в роли Ули. Поэтому даже во время долгих поисков финансирования, когда ему неоднократно предлагали пригласить на роль женщину, Кайришс не отказался от своего замысла.
Уля в исполнении Авотса – нескладная и с трудом раскрывающаяся. Ищущая и мечущаяся. Тихая и местами даже угрюмая – и тем ярче её улыбка в моменты счастья.
За неё болеешь не только на баскетбольной площадке, а её невзгоды переживаешь вместе с ней. В один из особенно унизительных для Ули моментов кто-то в зале невольно ахнул – настолько неожиданным и жестоким оказалось происходящее на экране.
Детская травма режиссёра
С именем Ульяны Семёновой у Кайришса связано и личное воспоминание. В детстве он смотрел по телевизору матчи команды ТТТ и привык к её постоянным победам. Однажды мальчик проснулся после дневного сна и увидел, как любимая команда проигрывает.
Маленький Виестурс так сильно плакал, что его отец записал этот плач на катушечный магнитофон. Позднее он иногда собирался включить запись при гостях, а сын, не желая слушать собственные рыдания, убегал в другую комнату.
Так, пошутил Кайришс, Ульяна Семёнова подарила ему одну из самых глубоких детских травм.
Пять лет работы и международная команда
О том, насколько непростым оказался путь от идеи до готового фильма, рассказал продюсер Гунтис Тректерис.
Впервые Кайришс позвонил ему с предложением снять «Улю» в январе 2021 года. Идея показалась продюсеру безумной, однако он понимал: если откажется, создатели проекта просто найдут другого человека, который поможет им воплотить задумку.
Работу над фильмом поддержал Национальный киноцентр, впоследствии удалось привлечь партнёров из Литвы, Эстонии и Польши. Эстонские специалисты участвовали в создании сценария, музыки, звука и грима, из Литвы пригласили актёров и художницу по костюмам, а оператором фильма стал поляк Войтек Старонь.
Однако многие не верили в проект, поэтому создателям пришлось повторно подавать заявку на финансирование и показывать уже отснятые материалы. За пять лет значительно выросли и производственные расходы. На завершающем этапе потребовалась дополнительная поддержка предприятий, банков и самоуправлений, в том числе Даугавпилса и Аугшдаугавского края.
Ещё одним рискованным решением стало желание режиссёра и оператора снимать фильм чёрно-белым. Продюсер признался, что с точки зрения продвижения картины это выглядело не самым удачным выбором: современный зритель привык к цветному кино.
Тем не менее за первые дни проката и на специальных показах в Латвии «Улю» посмотрели около 23 тысяч зрителей. По итогам прошедших выходных она стала самым популярным фильмом в стране, а многие сеансы прошли с аншлагом.
Как в Латгалии искали дом Ули
Значительная часть разговора в Даугавпилсе была посвящена Латгалии – региону, где родилась и выросла Ульяна Семёнова и куда Кайришс возвращается в своих фильмах.
Режиссёр, сам имеющий латгальские корни, во время встречи даже перешёл на латгальский язык, рассказывая о том, как ему нравится здесь жить и работать. Он также поблагодарил Даугавпилсское и Аугшдаугавское самоуправления за поддержку съёмок.
О поисках подходящего дома для съёмок детства Ули рассказала художница-постановщик Иева Юрьяне. Съёмочная группа побывала в настоящем доме спортсменки в Медуми, но для фильма требовалось найти похожее место.
В итоге выбрали дом покойной подруги Юрьяне, художницы по фарфору Маруты Рауде, в Пилскалне. Там воссоздали обстановку детства Ули и даже посадили настоящий картофель, чтобы к моменту съёмок уборки урожая он успел вырасти. Местные жители помогали ухаживать за посадками с весны до осени.
Юрьяне с особой благодарностью отозвалась о жителях Латгалии, помогавших съёмочной группе.
В кадре не должно быть ничего современного
Для воссоздания исторической эпохи съёмочная группа тщательно изучала фотографии 1960-х годов. Внимание уделяли не только одежде и интерьерам, но и внешности актёров массовых сцен: современные причёски, скорректированные брови, губы или накладные ногти могли помешать человеку попасть в кадр.
Особенно требовательным оказался оператор Войтек Старонь. По словам Юрьяне, ей приходилось готовить помещения для съёмок на все 360 градусов: заранее было неизвестно, с какой стороны оператор решит снимать очередную сцену. Поэтому в интерьерах не должно было оставаться современных проводов, выключателей и других деталей, которые могли бы выдать XXI век.
Костюмы для массовых сцен собирали из частных коллекций исторической одежды, а форму баскетболисток специально шили в Литве по старым фотографиям.
Кто оказался на баскетбольной площадке
В съёмках участвовала актриса Даугавпилсского театра Жанна Лубгане: она сыграла небольшую роль врача-педиатра. Для баскетбольных эпизодов привлекали и местных спортсменок, в том числе из команды Даугавпилсского университета.
Исполнительницам ролей подруг Ули по команде пришлось пройти специальную подготовку. Чтобы главная героиня выделялась среди остальных, создатели фильма подбирали девушек сравнительно небольшого роста, некоторые из которых прежде вообще не играли в баскетбол.
За несколько месяцев до съёмок им пришлось освоить игру в манере 1960-х годов. Девушкам также коротко подстригли волосы, заставляли бегать по твёрдому полу в старых тонких кедах и купаться в холодной воде. Некоторые, шутили создатели фильма, даже спустя два года жалуются, что волосы после стрижки так и не отросли.
«Мы поняли, что эта история и о нас»
На премьеру «Ули» в Даугавпилсе пришли участницы женской команды Daugavpils Lilijas, занимающиеся кетчболом (Ķer un servē bumbu). Они поздравили создателей картины, вручили им цветы и рассказали, что пришли всей командой, чтобы вдохновиться историей знаменитой баскетболистки.
После просмотра спортсменки признались, что увидели в истории Ули отражение собственного опыта:
«Мы хорошо знаем, что такое боль, синяки, травмы, усталость после рабочего дня и тренировки до позднего вечера. Но мы нашли время, отложили мячи и вместе отправились на премьеру «Ули». История легендарной баскетболистки глубоко тронула нас, потому что мы поняли: это история и о нас. О каждой из нас».
Особенно сильно зрительниц затронули одиночество Ули, её детские страхи и пережитые обиды. Одна из участниц команды, бывшая профессиональная спортсменка, увидела в её истории отражение собственного опыта:
«Когда я смотрела фильм, временами мне казалось, что я вижу в нём и частичку себя. Мой высокий рост был преимуществом на спортивной площадке, но в обычной жизни он не всегда придавал мне уверенности – из-за него у меня возникали комплексы и ощущение, что я белая ворона. Этот фильм напомнил мне, как важно принимать себя и понимать, что то, из-за чего ты когда-то чувствовала себя не такой, как все, со временем может стать твоей силой».
Другая участница команды призналась, что фильм заставил её задуматься о положении женщины в профессиональном спорте: «Её желания, чаяния, страхи и проблемы. По сути, она нужна для результата, а как личность – нужна ли? А что будет после? Когда спортивная система «выжмет все соки»? С чем останется спортсмен? Сможет ли достойно применить свои знания и умения? Будет ли у него поддержка?»
«За судьбой одной девушки мы увидели гораздо больше – силу духа, любовь семьи, силу женщины и способность человека подниматься после самых тяжёлых испытаний. И каждая из нас унесла с собой что-то своё… какую-то мысль, чувство, воспоминание», – рассказывают спортсменки.
А капитан команды Анита Францкевич увидела в истории Ули параллели и с собственным детством: лето на латгальском хуторе, сено, коровы, старые кеды с дырками в подошвах, спортивный лагерь и мечта играть в волейбол, на пути к которой было немало препятствий.
Почему именно «Уля»?
Уже после основной встречи, когда зрители фотографировались с творческой группой, «Чайка» задала Кайришсу ещё один вопрос – о названии фильма.
Почему именно «Уля»? В этом коротком, ласковом имени чувствуется особенное отношение к героине.
Как объяснил режиссёр, над названием даже не пришлось размышлять: все ведь называли Ульяну Семёнову просто Улей. По его словам, это имя само по себе очень многое говорит о том, как окружающие относились к спортсменке. Для них она была не только знаменитой баскетболисткой, но и близким, дорогим человеком.
Других вариантов названия у создателей фильма даже не возникало.
От «Потока» к «Уле»: в надежде на «Оскар»
В завершение разговора «Чайка» обратила внимание на символичную деталь: встреча с создателями «Ули» проходила в фойе кинотеатра, стены которого украшают изображения персонажей латвийского анимационного фильма «Поток» (Straume).
В марте 2025 года «Поток» принёс Латвии первый в её истории «Оскар». Теперь свой путь к этой награде начинает «Уля»: в августе Латвия выдвинула картину Кайришса на соискание премии Американской киноакадемии в категории «Лучший международный полнометражный фильм».
«Чайка» пожелала создателям фильма, чтобы соседство с героями «Потока» оказалось счастливым знаком и «Уля» тоже вошла в число номинантов на «Оскар».
Кайришс ответил, что заранее предсказать подобные события невозможно. Впрочем, ещё несколько лет назад и сама идея фильма об Ульяне Семёновой с мужчиной в главной роли казалась многим слишком рискованной.
Где ещё можно посмотреть «Улю» в Даугавпилсе
В связи с большим интересом зрителей и аншлагами на предыдущих показах Daugavpils Kino объявил дополнительные сеансы фильма.
«Улю» можно будет посмотреть:
- 23 сентября в 18:00;
- 24 сентября в 18:30;
- 29 сентября в 18:00;
- 1 октября в 18:00;
- 4 октября в 14:50;
- 8 октября в 18:30.
Билеты доступны на сайте Biļešu paradīze.
Кроме того, 30 сентября в 18:00 фильм покажут в культурном центре Vārpa (ул. Добелес, 30). Стоимость билета – 3 евро.
