Маргарита Столярова, педагог, художница и сертифицированный арт-терапевт рассказывает, что заинтересовалась арт-терапией после того, как увидела лица людей, выходящих из зала, в котором проходило занятие. «Они выглядели так, будто в помещении происходило какое-то важное действие, таинство, что-ли». Мы поговорили с Маргаритой о том, почему арт-терапия актуальна именно сейчас, в период локдауна, чем отличается она от простого рисования и с какими проблемами помогает справиться.
Маргарита, вы всегда интересовались искусством?
Сколько себя помню в детстве, то всегда рисовала — на столе всегда были цветные карандаши, фломастеры, краски. В начальной школе попала на республиканскую олимпиаду по изобразительному искусству, училась в детской художественной школе, а потом логичным выбором оказалось поступление в художественный колледж и получение высшего образования в сфере искусств.
Почему вы решили изучать арт-терапию (изотерапию)?
Ещё в университете ко мне пришло осознание, что искусство — это способ соприкосновения с внутренним миром. Также я долго занималась художественно-оформительской деятельностью и параллельно, частным образом, преподавала рисование и живопись. Работа мне нравилась, получалось находить разные способы, как преподавать людям ремесло, но не давало покоя чувство, что есть что-то более важное в этом процессе, нежели просто красивое изображение предметов, соблюдение законов перспективы, композиции… Хотелось дать возможность людям раскрыть творческий потенциал, развиваться внутренне, помогать в сложных ситуациях.
Знакомство с арт-терапией произошло случайно, когда, преподавая рисование в творческой студии, стала свидетелем происходящей в соседнем зале групповой арт-терапии. Лица людей, выходящих из зала после занятия, заставили думать, что в помещении происходило какое-то важное действие, таинство, что-ли. Именно тогда я стала интересоваться этим направлением, а со временем получила образование и профессию.
Насколько арт-терапия популярна в Латвии?
В Латвии арт-терапия используется для улучшения душевного, эмоционального и физического благополучия, арт–терапевты работают в реабилитации, психиатрических клиниках, индивидуально в частных практиках, участвуют в социальных и образовательных проектах.
Есть разница между простым процессом рисования и арт-терапией?
Занимаясь рисованием, творческой деятельностью можно отвлечься от рутинных дел, каждодневных задач, трудностей. Арт-терапия подразумевает познавающий аспект, в котором, создавая творческую работу и рефлексируя, человек приходит к новым значениям, смыслам.
Творческая работа — арт–объект – является своего рода посредником, который внедряет в себя всё непонятное, неосознанное, что по каким либо причинам сложно или больно выразить словами.
Арт–терапевт помогает человеку фиксировать выраженные в работе эмоции, реакции, опыт и воображение. Постепенно через процесс взаимодействия с искусством и арт-терапевтом человеку становится легче понять свои эмоции, мысли и поведение, научиться техникам саморегуляции и найти возможности внутреннего роста.
Какие материалы подходят для арт-терапии и важны ли они?
В арт-терапии используются самые разнообразные художественные материалы: гуашь, акварель, карандаши, пастельные мелки, фломастеры, тушь, пластилин, глина, природные материалы и другие. Начиная терапевтический процесс, человек может ознакомиться и попробовать работать с каждым из материалов.
Внимание в арт-терапии обращено на все составляющие изобразительной экспрессии: линии, цвета, формы, физическое взаимодействие человека с материалами. Важно знать контекст, используемых материалов, значение, которое сам человек придаёт тем или иным цветам, линиям, оттенкам.
Каким людям полезна арт-терапия?
Арт-терапия подходит людям любого возраста, главное — чтобы нравилось.
Детям творческий процесс хорошо знаком и привычен, они обычно легко включаются в спонтанный процесс – рисуют, лепят, творят. Для них это естественный язык выражения своих переживаний, чувств, мыслей.
Подростки зачастую с удовольствием рисуют, клеят коллажи, создают творческие работы. Момент игры и непринужденности в терапии для них может оказаться более надежным и менее болезненным, нежели различные виды вербальной терапии.
Арт–терапия может оказаться особенно полезной в случаях, когда ограничена возможность вербальной коммуникации, например, при аутических расстройствах, после перенесённого инсульта, при различных функциональных нарушениях.
Люди могут не обладать творческими способностями, чтобы заниматься арт-терапией?
Случается, что взрослые и пожилые люди настороженно относятся к арт-терапии, волнуются о качестве создаваемой работы, некоторых смущает «детскость» процесса, ведь бывает, что клиенты не держали кисти и краски в руках со времён начальной школы. Тем не менее, именно этот аспект зачастую и оказывается целительным – возможность раскрыть давно забытые навыки, способность проявить «внутреннего ребёнка», в котором спрятано много творческого потенциала, идей и радости.
Работая арт-терапевтом, очень часто доводилось слышать: «Я не умею рисовать, у меня нет таланта». В арт-терапии творческая работа используется совершенно с другими целями, здесь важен процесс и смысл, который вкладывает в работу сам человек.
Здесь не важны традиционные эстетические каноны: композиция, ритм, цветовые сочетания. В индивидуальной и в групповой арт-терапии ни терапевт, ни другие участники группы не ставят оценок, не критикуют работы друг друга.
С какими проблемами помогает справиться арт-терапия?
Арт–терапия рекомендована при различных психических, соматических, психосоматических заболеваниях, а также в процессе реабилитации. Арт-терапия может помочь уменьшить различные эмоциональные нарушения (тревога, подавленность, депрессивные расстройства), преодолеть трудности в обучении, различные стрессовые ситуации, справиться с поведенческими особенностями, а также развить когнитивные функции и коммуникативные способности.
Арт-терапия требует регулярности или достаточно одного посещения — для выброса эмоций?
Сам процесс изобразительной деятельности, конечно, может являться мощным фактором регулирования эмоций, снятия напряжения, расслабления. Однако, если говорить про процесс арт-терапии, то там, как правило, рассматриваются значимые для человека темы, которые подразумевают необходимость создавать и поддерживать доверительную, безопасную среду и надежные терапевтические отношения.
В такой среде человек может полностью доверять, не беспокоиться, например, что терапевт осудит, или что какая-то информация станет известна посторонним людям. Для создания таких отношений требуется время, а оно — очень индивидуально для каждого человека. Обычно краткосрочная терапия длится не меньше 10 сессий.
Чего ожидать человеку на сеансах арт-терапии?
Во время арт-терапевтической сессии время уделяется разговору об актуальной для человека проблеме или задаче, а также художественному процессу – созданию творческой работы, которая может быть сделана спонтанно, исходя из потребностей клиента или на заданную терапевтом тему. По окончании художественного процесса происходит разговор об этой работе, рефлексия человека о его мыслях, чувствах, действиях.
Групповая терапия сильно отличается от индивидуального сеанса арт-терапии?
Во время групповой арт-терапии участники также создают творческие работы на различные темы, обсуждают процесс и полученный результат. В групповой терапии можно создавать работу по парам или в группе, получить обратную связь от всех участников, тем самым улучшив навыки межличностного контакта, социального взаимодействия с другими людьми, получив опыт сотрудничества, содействия и взаимовыручки.
Вы нашли применение знаниям арт-терапии?
Я работала в реабилитационном отделении больницы в Огре с пациентами, у которых были различные хронические, аутоиммунные заболевания, с детьми, у которых имелись нарушения аутического спектра.
Сейчас как арт-терапевт провожу индивидуальные и групповые сессии, участвую в различных проектах, направленных на улучшение и укрепление здоровья детей и взрослых. Также использую знания и методики в преподавательской деятельности.
Как с помощью искусства победить осеннюю хандру?
Одного конкретного рецепта нет, всё довольно индивидуально. Сейчас, в период локдауна, искусство и творческий процесс может стать отдушиной для людей всех возрастов, а купить бумагу и художественные материалы можно в любом супермаркете.
Хочется посоветовать взрослым давать своим детям возможность творить, (рисовать, лепить) часто и подолгу. Чудесно, если у ребёнка есть достаточно места, где можно без проблем использовать краски, пластилин, глину, без опаски что-то испачкать.
Когда снова можно будет ходить в музеи, стоит обязательно это делать всей семьёй. Для хорошего душевного состояния важно заботиться о себе как физически так и эмоционально, получать опыт визуально-эстетического восприятия.
