Андрей Шаврей, культурный обозреватель, внештатный автор Chayka.lv. Фото из личного архива
Позади новости со скандальным оттенком, касающиеся ухода Сергея Голомазова из Рижского русского театра имени Михаила Чехова. Как сейчас живёт известный режиссёр? Живет творчески! И на днях состоялись два премьерных показа в камерном «Арт-амбаре», возымевших заслуженный успех!
Языковой барьер и отклонённая классика
Стоит вкратце напомнить нашим читателям, что же произошло между Сергеем Анатольевичем и театром, в котором он был художественным руководителем с 2018 года.
Во всём явно виноваты нынешние смутные времена и неприятная кутерьма вокруг русского театра, в котором говорят… по-русски.
Вспомним, как неделю назад, войдя вновь в должность министра культуры Наурис Пунтулис (от Национального объединения) сообщил, что получил письмо от сотрудницы (или сотрудника) театра, которая (который) сообщает, что по-русски говорят в стенах театра не только на сцене.
Явно идя навстречу своей аудитории (на носу выборы!) министр пообещал провести «серьёзный разговор» с директором театра Даной Бйорк. Состоялся этот разговор или нет — пока неизвестно, но осадок, конечно, остался. Работать в такой атмосфере явно нелегко.
Учитывая, что пару лет назад должность Голомазова переименовалась и в результате он смог ставить не только в Риге, но и в Таллине, в Südalinna Teater (так теперь называется русский театр Эстонии). Там его постановки великолепны по-прежнему, мы их видели во время обменных гастролей в Риге, например, совершенно потрясающий «Безумный день или Женитьба Фигаро».
Но у Сергея Анатольевича был и есть ВНЖ в Латвии, у которого, однако, как выяснилось, несколько категорий.
Оказывается, есть статус ВНЖ в связи с приобретением недвижимости, есть — в связи с работой, как это было у Сергея Анатольевича прежде. А сейчас он поменял статус в связи с воссоединением семьи (у режиссёра за годы работы в Риге появилось двое детей от гражданки Латвии, которая, кстати, актриса театра Чехова).
И тут оказалось, что он не может занимать должность в связи с тем, что на руководящем посту в государственном театре он обязан знать латышский на высший уровень С1.
Добавим к этому, что всему этому предшествовал некоторый творческий конфликт. Как сообщил Голомазов, он хотел было поставить бессмертное «Горе от ума» Александра Грибоедова, но проект был отвергнут.
Сами понимаете, Грибоедов был не только русским классиком, но и дипломатом (правда, давно невинно убиенным в Персии). В итоге что? Правильно, «карету мне карету, сюда я больше не ездок!»
Не будем спешить с выводами и надеемся, что режиссёр вернётся в театр в качестве приглашённого режиссёра. Кстати, его фотография по-прежнему висит в фойе и на сайте театра, его прежние постановки в репертуаре. А пока что он ушёл на вольные хлеба, что, в общем-то, не столь легко.
Как сказал Голомазов «Чайке», сейчас ему надо думать над тем, как обеспечить семью. В результате недавно в «Арт-амбаре» прошли две его творческие встречи — обе с аншлагами, билеты были проданы моментально.
А сейчас — премьера «Фальшивой ноты», на два первых показа которых билеты разошлись тоже практически сразу.
Старинный амбар и «карманный театр»
Кстати, «Арт-амбар» — помещение на втором этаже старинного здания в Старой Риге на улице Алксная, 7, и несколько столетий назад здесь действительно находился амбар.
Сейчас он полностью реконструирован, выглядит отлично, сюда просто приятно зайти. А если учесть, что при усилиях директора этого места Илоны Егоровой (она стала и продюсером нынешних показов) здесь периодически проходят лекции, встречи с именитым гостями столицы (например, с гуру моды Александром Васильевым) и т.д. — вообще замечательно!
Сам Сергей Анатольевич называет это помещение и постановку «карманным театром». Здесь помещаются до семидесяти кресел, которые расставлены с обеих сторон. И два героя, занятые в «Фальшивой ноте» (артисты театра Чехова Яков Рафальсон и Игорь Чернявский) — между зрителями, буквально на расстоянии вытянутой руки.
Уникальная возможность погрузиться в действие по-настоящему, учитывая все нюансы хитросплетений неординарной пьесы и действительно великолепной игры!
Каждая постановка Сергея Анатольевича — мастерская работа и, как правило, долгоиграющий хит.
Вспомним его «Метод Грёнхольма» (2011), «Дорогу на Дувр» (2013), «Опасный поворот» (2015), «Почтисчастье» (2017), «1900-й. Легенда о пианисте» (2017), «Граф Монте-Кристо. Я — Эдмон Дантес» (2019), «Канкун» (2019), «Рейс 2025-2026» (2019) позднее ещё и «Да здравствует Королева, виват!» (2022), «Централ-парк Вест» (2023), «Тартюф» (2024), «Скамейка» (2025), «Шесть Шерлоков» (2025)…
Голомазов — ученик великого русского режиссёра Андрея Гончарова, некогда многолетнего руководителя театра имени Маяковского в Москве, так что школа чувствуется!
Выбор пьесы, актёров и нерв спектакля — главные цели режиссёра, которых он добивается, кажется, без особого труда, хотя за кулисами труда явно много.
От комедии к трагедии: как не сфальшивить перед прошлым
Собственно, и «Фальшивая нота» — спектакль о проблеме выбора. Причём, в полтора часа действа французский драматург Дидье Карона, написавший эту пьесу в 2017-м, ловко уместил сразу несколько жанров.
Начинается всё как комедия — после триумфального концерта к всемирно известному дирижёру и скрипачу (артист Игорь Чернявский) заходит поклонник (Яков Рафальсон), который постоянно возвращается — то за автографом, то за совместной фотографией.
Вальяжный дирижёр, сидящий у трюмо — отличная работа нашего замечательного Чернявского. Впрочем, потом он сыграет и искренний испуг (поклонник запирает двери, в какой-то момент достаёт пистолет), смятение, попытку сохранить лицо перед фактом тяжкого обвинения в пособничестве нацистам… Постарается не допустить фальши…
Здесь явно продолжается тема поставленного пару лет назад Голомазовым в театре Чехова спектакля «Это случилось в Виши», по пьесе американского драматурга Артура Миллера — о группе мужчин, задержанных для проверки на расовую принадлежность немецкими военными офицерами и французскими полицейскими-коллаборационистами в городе Виши во время Второй мировой войны.
И весь спектакль рядом с трюмо лежит скрипка. Как раз тот инструмент, в котором любая фальшь чувствуется моментально даже неопытным меломаном (не случайно в фонограмме звучит музыка гениального эстонца Арво Пярта, там это в исполнении явно Гидона Кремера всё идеально).
И как в жизни обнаружить эту фальшь в человеке, который вроде уважаем в обществе, знаменит, но за этой личиной оказывается проклятое прошлое?
Герой Якова Рафальсона проигрывает всё отлично (кстати, восхитимся — в ноябре ему исполнится 80 лет, а кто поверит?), переходя от комедии к детективу, продолжая мощным психологическим театром и завершая драмой, переходящей в трагедию.
Идеально подобранная пьеса, в которой исследуются темы вины, прощения и человечности.
Французский психологизм на рижских подмостках
Дидье Карон — известный французский драматург, режиссер, сценарист и актёр. Ему 63 года, его пьесы пользуются огромной популярностью в Европе, сочетая в себе тонкий психологизм, детективную интригу и глубокие моральные дилеммы.
В 2008 году возглавил престижный парижский театр Michel. Его «Фальшивая нота» — идеально и ко времени подобранная режиссёром пьеса, которая ставит вопрос морального выбора в самый ответственный момент жизни.
При желании здесь можно проследить и автобиографические моменты самого Голомазова, но, в принципе, на этой маленькой площадке любой зритель невольно входит в шкуру героев и задаётся вопросом, как бы вы поступили в решающий момент? Сделали бы подлость или моральный поступок?
Если вам удастся приобрести билет на этот спектакль — не пожалеете. Обещают всего десять показов (возможно, это просто связано с проблемой авторских прав). А что далее нам предложит Сергей Голомазов? Жизнь покажет!
